विश्लेषण का कटु कवि धन्य है। धन्य हैं सज्जन कवि नेक्रासोव

3 866 0

निकोले नेक्रासोवअपने कई पूर्ववर्तियों की तरह, वे भी अक्सर सोचते थे कि लेखक को समाज में क्या भूमिका सौंपी गई है। इस विषय पर चिंतन करते हुए, 1852 में उन्होंने निकोलाई गोगोल की मृत्यु की सालगिरह को समर्पित एक कविता बनाई। इस कार्य में प्राप्तकर्ता के नाम का कभी उल्लेख नहीं किया गया है, क्योंकि उस समय तक गोगोल अपमानित हो चुका था। हालाँकि, उन्हें विश्वास था कि रूस ने सबसे महान रूसी लेखकों में से एक को खो दिया है, जिनके साहित्य में योगदान को भावी पीढ़ियों द्वारा अभी तक सराहा नहीं गया है।

अपनी कविता में, लेखक उन कवियों के बीच एक स्पष्ट रेखा खींचता है जिनका काम आम लोगों को पसंद है, और जिनकी कविताएँ पाठकों के बीच आक्रोश का तूफान पैदा करती हैं। वह पहले लोगों को सौम्य और धन्य कहते हैं, क्योंकि वे हमेशा अपने साथ और दूसरों के साथ शांति से रहते हैं। उनकी कविताएँ आलोचना और व्यंग्य से रहित हैं, लेकिन साथ ही वे लोगों को उन समस्याओं के बारे में सोचने के लिए मजबूर नहीं करती हैं जो हर किसी की हैं। ऐसा कवि "अपनी शांतिप्रिय वीणा से भीड़ पर दृढ़ता से शासन करता है" और साथ ही इस तथ्य पर भरोसा कर सकता है कि उसके जीवनकाल के दौरान आभारी प्रशंसकों का एक स्मारक उसके लिए बनाया जाएगा। लेकिन साल बीत जाएंगे, और उनका काम, जिसमें तर्कवाद का एक कण भी नहीं है, खोखला और सच्ची भावनाओं से रहित है, गुमनामी में डूब जाएगा।

दूसरी श्रेणी के कवि जन्मजात विद्रोही होते हैं जो समाज की तमाम बुराइयों और कमियों को न केवल देखते हैं, बल्कि उन्हें अपनी रचनाओं में प्रकट भी करते हैं। इसलिए यह बिल्कुल स्वाभाविक है कि उनकी कविताएं किसी को पसंद नहीं आतीं. यहां तक ​​कि समझदार लोग, जो यह महसूस करते हैं कि इस तरह की आरोप लगाने वाली कविता की हर पंक्ति दुनिया को बेहतरी के लिए बदलने के लिए बनाई गई है, क्रोधित भीड़ में शामिल होना पसंद करते हैं, जिसमें लेखक को "हर तरफ से" शाप दिया जाता है। इसके अलावा, उन्हें बिल्कुल भी गंभीरता से नहीं लिया जाता है, क्योंकि निष्पक्ष, लेकिन कभी-कभी बहुत कठोर आलोचना से किया गया अपराध, किसी को यह एहसास करने से रोकता है कि कविताओं में कुछ सच्चाई है।

हालाँकि, ऐसा कवि ईशनिंदा और उसे संबोधित शाप को "अनुमोदन की ध्वनि" के रूप में मानता है, यह महसूस करते हुए कि वह अपनी कविताओं से लोगों की आत्मा को छूने में कामयाब रहा, उनमें नकारात्मक, लेकिन फिर भी ज्वलंत भावनाएँ जगाने में कामयाब रहा। उनके शब्दों में, कभी-कभी आक्रामक और असभ्य, उस व्यक्ति के बेतुके भाषणों की तुलना में बहुत अधिक प्यार और न्याय होता है जो आलोचना के बजाय प्रशंसात्मक कसीदे पसंद करता है। लेकिन, दुर्भाग्य से, एक विद्रोही कवि का भाग्य हमेशा दुखद होता है: समाज के खिलाफ बोलने के बाद, वह कभी भी मान्यता पर भरोसा नहीं कर सकता। और उनकी मृत्यु के बाद ही वे लोग जो ऐसे कवि को उपद्रवी और अज्ञानी मानते थे, "समझेंगे कि उन्होंने कितना कुछ किया, और नफरत करते हुए उन्होंने कितना प्यार किया!"

"धन्य है सौम्य कवि" नेक्रासोव

"सौम्य कवि धन्य है" कार्य का विश्लेषण - विषय, विचार, शैली, कथानक, रचना, पात्र, मुद्दे और अन्य मुद्दे इस लेख में सामने आए हैं।

सृष्टि का इतिहास

कविता "धन्य है सज्जन कवि" फरवरी 1852 में गोगोल की मृत्यु पर लिखी गई थी और 1852 के लिए सोव्रेमेनिक पत्रिका नंबर 3 में प्रकाशित हुई थी। कविता गोगोल की "डेड सोल्स" के पहले खंड में गीतात्मक विषयांतर को प्रतिबिंबित करती है। गोगोल का पीछे हटना "शुद्ध कला" की दिशा के खिलाफ नागरिक साहित्यिक आंदोलन (तथाकथित "गोगोलियन") का एक प्रकार का घोषणापत्र है।

व्यंग्य कवि का प्रोटोटाइप गोगोल था, लेकिन कवि की छवि सामान्यीकृत है। यह अपने समय के प्रमुख कवि हैं। नेक्रासोव ने खुद को इनमें से गिना। यह ज्ञात नहीं है कि दयालु कवि का प्रोटोटाइप कौन था, शायद ज़ुकोवस्की।

साहित्यिक दिशा, शैली

यह कविता नागरी कविता की शैली से संबंधित है। नेक्रासोव, यथार्थवादी विद्यालय के कवि के रूप में, साबित करते हैं कि केवल एक मजबूत नागरिक स्थिति वाला कवि, एक निंदा करने वाला कवि, एक कवि का सच्चा सार है।

विषयवस्तु, मुख्य विचार और रचना

कविता में 10 छंद हैं और इसे पारंपरिक रूप से 2 भागों में विभाजित किया गया है। पहले 4 छंद एक सौम्य कवि को समर्पित हैं, अंतिम 6 - एक आरोप लगाने वाले कवि, एक व्यंग्य कवि को। रचना प्रतिवाद पर आधारित है।

कविता का विषय नेक्रासोव के लिए पारंपरिक है - कवि और कविता का विषय, और अधिक व्यापक रूप से - निर्माता और उनके काम का विषय। यह कविताओं की शैलियों के बारे में विवाद है, अंतरंग, परिदृश्य गीत और नागरिक के बीच एक प्रतियोगिता है।

मुख्य विचार: एक नागरिक व्यंग्यकार कवि का जीवन गौरव और सम्मान से रहित है; समय के बाद ही वे समझ पाएंगे कि उनके उपहास का आधार प्रेम और दुनिया को बदलने की इच्छा है। लेकिन एक कवि को बिल्कुल यही होना चाहिए।

पथ और छवियाँ

कविता में, न केवल पहले छंद की तुलना अंतिम छंद से की गई है, बल्कि पूरी चीज़ पूरी तरह से प्रतिपक्षी पर बनी है। एक दयालु कवि के काम पर विचार करते हुए, नेक्रासोव न केवल इसके लाभों का वर्णन करता है, बल्कि उन असुविधाओं के साथ उनकी तुलना भी करता है जिनसे वह वंचित है: थोड़ा पित्त - बहुत सारी भावनाएँ, भीड़ की सहानुभूति - आत्म-संदेह, लापरवाही और शांति, शांतिप्रिय गीत - साहसी व्यंग्य, जीवन के दौरान स्मारक - सताया गया, बदनाम किया गया. नेक्रासोव सज्जन कवि का मज़ाक नहीं उड़ाते। यहां तक ​​कि वह उससे ईर्ष्या करने लगता है। धन्य का अर्थ है अच्छाई और खुशी से घिरा हुआ। कवि की छवि सकारात्मक विशेषणों के साथ है: दयालु कवि, हार्दिक अभिनन्दन, शांतिप्रिय वीणा, महान मन. मित्रों के अभिवादन के जिक्र में ही विडम्बना झलकती है शांत कला(नेक्रासोव का "शुद्ध कला" के प्रति नकारात्मक रवैया था, जो इस कविता से स्पष्ट है)। तुलनाओं और रूपकों की सहायता से नेक्रासोव ने सज्जन कवि की महानता को दर्शाया है: भीड़ की सहानुभूति लहरों की बड़बड़ाहट की तरह कानों को सहलाती है, "वह अपनी शांतिप्रिय वीणा से भीड़ पर दृढ़ता से शासन करता है". नेक्रासोव आत्म-संदेह कहते हैं, जिससे कवि पराया है, रचनात्मक भावना का उत्पीड़न(रूपक)। नेक्रासोव स्वयं इस यातना के प्रति इच्छुक थे।

नेक्रासोव एक सांस में, तीन छंदों में एक जटिल वाक्य में सौम्य कवि के बारे में बात करते हैं।

दूसरे प्रकार के कवि का वर्णन विरोधाभासों का उपयोग करके भी किया गया है: एक महान प्रतिभा भीड़ के जुनून और भ्रम को उजागर करती है, "अनुमोदन की ध्वनियाँ प्रशंसा के मधुर बड़बड़ाहट में नहीं, बल्कि क्रोध के जंगली रोने में होती हैं," इनकार के शत्रुतापूर्ण शब्द में प्यार, नफरत करते हुए प्यार करता है. लेकिन दूसरे भाग के विरोधाभास अधूरे हैं: कवि नकारात्मक में सकारात्मकता ढूंढता है, बुरे में भी अच्छाई को शामिल करता है।

दूसरे भाग में कवि के रचनात्मक पथ का चित्रण करते हुए, नेक्रासोव रूपकों का उपयोग करते हैं: भाग्य को कोई दया नहीं है, वह काँटों भरे रास्ते से गुजरता है, निन्दा करने वाले उसका पीछा करते हैं, उसके भाषणों की आवाज़ से कठोर शत्रु पैदा होते हैं, वह हर तरफ से शापित होता है. ऐसे कठिन जीवन का कारण कवि की नागरिक, आरोप लगाने वाली स्थिति है: एक महान प्रतिभा भीड़ के जुनून और भ्रम को उजागर करती है, वह अपनी छाती को घृणा से भर देता है, अपने होठों को व्यंग्य से भर देता है, उसकी वीणा उसे दंडित करती है(रूपक). इस तरह के विरोध से संदेह पैदा होता है: वह "उच्च बुलावे के सपने" में विश्वास करता है और दोबारा विश्वास नहीं करता है.

लेकिन कवि चुप नहीं रह सकता, क्योंकि निंदा का मकसद प्रेम है: शत्रुतापूर्ण इनकार के माध्यम से वह प्यार का उपदेश देता है, वह नफरत करते हुए प्यार करता है. ऐसा प्रतीत होता है कि यह एक विरोधाभास है, असंगत चीजों का एक संयोजन है। लेकिन आप लोगों से प्यार कर सकते हैं और उनकी खामियों से नफरत कर सकते हैं। लोग आरोप लगाने वाले को डांटते हैं क्योंकि वह उनकी आत्माओं के छिपे हुए तारों को छूता है, उस सच्चाई को उजागर करता है जिसे उन्होंने खुद से भी छिपाया था। भयंकर शत्रुसे गुणा करें स्मार्ट, और खाली लोगों से(विशेषण) जो फटकार की आवाजें सुनते हैं। कवि को कलंकित और शापित किया गया है "हर तरफ से",अर्थात्, शिक्षित लोग भी ख़ुशी से डाँट स्वीकार करने के इच्छुक नहीं होते हैं। यह मानव स्वभाव है.

नेक्रासोव को उम्मीद है कि कवि की मृत्यु के बाद सभीवे उसके नेक इरादों को समझेंगे, खुद को बाहर से देखेंगे, पश्चाताप करेंगे और कवि का सम्मान करेंगे।

मीटर और छंद

कविता आयंबिक टेट्रामीटर में लिखी गई है। पुरुष तुकबंदी स्त्री तुकबंदी के साथ वैकल्पिक होती है। क्रॉस कविता.

निकोलाई अलेक्सेविच नेक्रासोव ने समाज के जीवन में लेखक की भूमिका के बारे में बहुत बार सोचा, जैसा कि उनके काम बताते हैं। उदाहरण के लिए, कविताएँ "कवि और नागरिक" या "धन्य हैं सज्जन कवि।"

इन दो कृतियों में से, कविता "धन्य है सज्जन कवि" पहली बार 1852 में प्रकाशित हुई थी। यह गोगोल की मृत्यु के तुरंत बाद लिखा गया था। और यद्यपि गोगोल का नाम याद नहीं है, "डेड सोल्स" से गीतात्मक विषयांतर पाठ में स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं।

नेक्रासोव को पूरा यकीन था कि रूस ने एक महान लेखक खो दिया है। ऐसा लगता था जैसे वह पाठक को यह बताने की कोशिश कर रहे थे कि गोगोल के काम को कितना कम आंका गया था, जिन्हें कई समकालीन लोग एक सरलीकृत व्यंग्यकार लेखक मानते थे।

निकोलाई अलेक्सेविच को यकीन था कि वंशज गोगोल की प्रतिभा की सराहना करने में सक्षम होंगे। और वह सही था.

सभी कवि, लेखक और कलाकार अपने जीवनकाल में प्रसिद्धि प्राप्त करने में सक्षम नहीं थे। हालाँकि, उन्होंने अधिकारियों और भीड़ को खुश करने के लिए नहीं लिखा, बल्कि समाज की गंभीर समस्याओं के बारे में बात की। यह उन्हें उनके मददगार समकालीनों से ऊपर उठाने और उनके वंशजों की नज़रों में आदर्श बनाने में सक्षम था।

धन्य है वह सज्जन कवि

धन्य है वह सज्जन कवि,
जिनमें पित्त थोड़ा, भावना अधिक:
उसे बहुत ईमानदारी से नमस्कार
शांत कला के मित्र;

भीड़ में उसके प्रति सहानुभूति है,
लहरों की गुनगुनाहट की तरह कानों को सहलाती है;
आत्म-संदेह उसके लिए पराया है -
रचनात्मक भावना का यह अत्याचार;

लापरवाही और शांति से प्यार,
तिरस्कारपूर्ण साहसी व्यंग्य,
वह भीड़ पर मजबूती से हावी रहता है
अपनी शांतिप्रिय वीणा के साथ।

महान मन पर आश्चर्य,
उसे सताया नहीं जाता, उसकी बदनामी नहीं की जाती,
और उनके समकालीन
उनके जीवनकाल में ही एक स्मारक तैयार किया जा रहा है...

लेकिन किस्मत को कोई दया नहीं आती
उसके लिए जिसकी महान प्रतिभा
भीड़ पर आरोप लगाने वाला बन गया,
उसके जुनून और भ्रम।

नफरत से मेरे सीने को खिलाना,
व्यंग्य से लैस,
वह कंटीली राह से गुजरता है
अपनी दंडात्मक वीणा के साथ.

निन्दा करनेवाले उसका पीछा कर रहे हैं:
वह अनुमोदन की ध्वनियाँ पकड़ लेता है
प्रशंसा की मधुर गुनगुनाहट में नहीं,
और क्रोध की उन्मत्त चीखों में।

और विश्वास करना और फिर विश्वास न करना
ऊंची कॉलिंग का सपना,
वह प्रेम का उपदेश देता है
इनकार के शत्रुतापूर्ण शब्द के साथ, -

और उनके भाषणों की हर ध्वनि
उसके लिए गंभीर शत्रु उत्पन्न करता है,
और स्मार्ट और खाली लोग,
बराबर उसकी ब्रांडिंग कर तैयार हैं.

वे उसे चारों ओर से कोसते हैं
और बस उसकी लाश देखकर,
वे समझ जायेंगे कि उसने कितना कुछ किया है,
और वह कैसे प्यार करता था - नफरत करते हुए!

सबसे अधिक संभावना है, एक सौम्य कवि के बारे में बोलते समय, नेक्रासोव के मन में कवि वासिली ज़ुकोवस्की थे, जो निस्संदेह एक प्रतिभाशाली व्यक्ति थे, रूसी कविता में अपनी रूमानियत के लिए प्रसिद्ध हुए। उन्होंने शोकगीत, रोमांस, गाथागीत लिखे। वह दरबार में प्रिय था और अलेक्जेंडर द्वितीय का गुरु था।

लेकिन एक और तरह के कवि थे.

जो कवि आत्मा में मजबूत हैं, जो मौजूदा सरकार को खुश करने के लिए नहीं लिखते हैं, जो समाज की बुराइयों को उजागर करना और लोगों की समस्याओं को प्रतिबिंबित करना जानते हैं, वे हमेशा अपने वंशजों को प्रसन्न करेंगे। ऐसे कवि बहुत ही सूक्ष्मता से झूठ, प्रहसन और पाखंड को उजागर करते हैं। वे आलोचना से डरते नहीं हैं और इसके लिए तैयार रहते हैं।

यह वह सत्य है जिसके बारे में नेक्रासोव अपने काम में बात करते हैं। शक्तियों की नकारात्मक प्रतिक्रिया को कभी-कभी किसी भी प्रशंसा से बेहतर माना जा सकता है। प्रायः सभी प्रकार के अवगुणों की यही पहचान है।

कृतघ्न सत्य

विद्रोह, असहमति, बगावत को सदैव ही अस्वीकृति की दृष्टि से देखा गया है। सूचना सामग्री के लिए सत्य प्राथमिकता नहीं है। एक लेखक और कवि के लिए मौजूदा व्यवस्था के अनुकूल ढलना, ग्राहक जो चाहे, ऑर्डर पर लिखना बहुत आसान है। लोगों के मन को परेशान न करें, व्यंग्य से भरे नारे न उछालें, तीखी नोकझोंक से बचें। बहुत से लोग ऐसा करते हैं. नेक्रासोव ऐसे सौम्य लेखकों को धन्य कहते हैं।

लेकिन सिक्के का दूसरा पहलू भी प्रभावित होता है. नेक्रासोव ने अपने काम में लिखा है कि सज्जन कवियों का भाग्य आसान होता है, वे हर जगह मिलते हैं, हर कोई उन्हें पसंद करता है, हालांकि, उन्हें खुद से एक सवाल पूछना चाहिए, क्योंकि मृत्यु के बाद उनके सभी काम गायब हो जाएंगे, और उनके जैसा कोई और उनके बाद आएगा और लोगों की आंखों में झोंकेंगे धूल :

"क्या वह अपने भाग्य से संतुष्ट है, क्या वह ऐसी मानवीय प्रशंसा से प्रसन्न है, जिसका वह केवल अपनी विनम्रता और सहायता के कारण हकदार था?"

पुरस्कार के रूप में मृत्यु

कला के इतिहास में अनगिनत जीवनियाँ हैं, जहाँ, उनके जीवनकाल के दौरान, एक कम महत्व की प्रतिभा को सताया गया था। वे या तो उसे समझ नहीं पाए या समझना नहीं चाहते थे। और इसने प्रतिभाशाली व्यक्ति को नहीं रोका। प्रतिभावानों ने जीवन का लक्ष्य प्रसिद्धि नहीं रखा। ऐसे व्यक्ति अलग ढंग से नहीं रह सकते। उन्होंने अपना पूरा जीवन सृजन किया: उन्होंने कविता, नाटक, संगीत, पेंटिंग लिखी और वैज्ञानिक खोजें कीं।

उनमें से कुछ इतने भाग्यशाली थे कि मृत्यु के बाद प्रसिद्ध हो गये। वे भाग्यशाली थे, इसलिए नहीं कि उनका नाम प्रसिद्ध हो गया, बल्कि इसलिए कि वे अपने लक्ष्य को प्राप्त करने में सक्षम थे - अपने विचारों और भावनाओं को जनता तक पहुँचाने में।

शायद, दशकों या सदियों में, आभारी वंशज कवि के काम में शिक्षाप्रद पंक्तियों को समझने में सक्षम होंगे जो किसी भी समय के लिए प्रासंगिक हैं। यही एक सच्चे लेखक की पुकार है।

कविता का विश्लेषण

कृति में उस समय के कवियों के भाग्य का दो पक्षों से विस्तार से वर्णन किया गया है। पहले वाले हमेशा व्यंग्य के ख़िलाफ़ थे और मूल रूप से वही बताते थे जो सेंसर सुनना पसंद करते थे। हालाँकि ये कविताएँ कुछ भी नहीं थीं, उनके कई श्रोता थे और अधिकारियों ने उन्हें मान्यता दी और हर संभव तरीके से उनका समर्थन किया:

"और उनके समकालीन
उनके जीवनकाल के दौरान, एक स्मारक तैयार किया जा रहा है..."

शायद वह अपनी कुछ चिंताओं और दुखों के बारे में बात कर रहे हैं, हालाँकि, यह बिल्कुल भी नहीं है कि समाज की वास्तविक समस्या क्या है। यद्यपि बड़े पैमाने पर वास्तविक त्रासदियाँ हैं, औसत व्यक्ति केवल लेखक के क्षणिक अनुभवों के प्रति सहानुभूति रखता है। यह सब सामूहिक रूप से प्रसारित होता है और कई लोगों को बिना कड़ी मेहनत किए भी नियंत्रित करना आसान बनाता है। हालाँकि, नेक्रासोव इस बात पर जोर देते हैं कि यह प्रसिद्धि जल्दी से गुजरती है, कविताएँ खाली हो जाती हैं, उन्हें शेल्फ पर रख दिया जाता है और अब किसी को इसके बारे में याद नहीं रहता है। असली विवरण पर्दे के पीछे रहता है:

"...जिसकी महान प्रतिभा
भीड़ पर आरोप लगाने वाला बन गया''

ऐसे कवि ने अपने लिए समाज द्वारा पसंद किए जाने का लक्ष्य निर्धारित नहीं किया। उन्होंने बस वही बनाया और लिखा जो उन्होंने सोचा था। और निरीक्षण निकायों की ओर से आरोपों और आक्रोश की झड़ी केवल इस बात की पुष्टि कर सकती है कि रास्ता सही ढंग से चुना गया था। उदाहरण के लिए, दासता के विरुद्ध लड़ाई के मुद्दे पर।

ऐसे कार्यों को स्पष्ट सार्वजनिक स्वीकृति नहीं मिल सकी। इसके परिणामस्वरूप लेखकों पर निरंतर अत्याचार होता रहा। व्यंग्य पाठ की प्रत्येक पंक्ति एक निश्चित कविता के लेखक के दुश्मनों की संख्या बढ़ाने के लिए उत्प्रेरक की तरह थी। ऐसे कवि की कोई प्रशंसा नहीं करता, धन्यवाद नहीं कहता, प्रशंसा नहीं करता। ऐसे साहसी व्यक्ति को निश्चित रूप से धमकियाँ, धमकी और यहाँ तक कि गिरफ्तारी भी मिल सकती है।

यह निडरता ही है जो ऐसे लेखकों और कवियों को वास्तविक नायक बनाती है जो प्रशंसा नहीं, बल्कि समझ चाहते हैं।

अंतभाषण

निकरासोव ने "धन्य है सज्जन कवि" कविता में जो सवाल उठाया है, वह पूरे काम में एक लाल पट्टी की तरह चलता है।

बेहतर क्या है?

एक लेखक के रूप में एक शांत जीवन, मौजूदा सरकार द्वारा निर्धारित विषयों पर, मान्यता, अच्छी फीस और आभारी समीक्षाओं के साथ। इस विधा में काम करते हुए, आपको गलतियों पर काम नहीं करना पड़ेगा, क्योंकि कविताओं में कोई परेशान करने वाला तत्व नहीं होता है। साधारण रोजमर्रा की स्थितियों का वर्णन, थोड़ा रोजमर्रा का हास्य - ऐसी रचनात्मकता में सब कुछ सरल है।

या एक विद्रोही कवि की नियति, सभी आगामी परिणामों के साथ, जहां उत्पीड़न, नकारात्मकता और खुली आलोचना के लिए जगह है। जहां अधिकारियों के अधीनस्थ सेंसर लगातार मौजूदा व्यवस्था के लिए खतरा देखते हैं और किसी भी क्षण अपमानित होने के लिए तैयार रहते हैं।

कवि की "शुद्धता" के विषय पर चर्चा करते हुए, नेक्रासोव निस्संदेह साहित्यिक कला में अपने स्थान के बारे में भी सोचते हैं। एक काफी प्रसिद्ध लेखक, एक पत्रिका संपादक होने के नाते जो उस कठिन समय में अपनी जगह बनाने में कामयाब रहे, उन्हें कभी-कभी अपने चुने हुए रास्ते की शुद्धता के बारे में संदेह होता था। आदर्श कवि के बारे में विचार, लेखकों के बीच उनके स्थान के बारे में, निकोलाई अलेक्सेविच के दिमाग में लगातार मेहमान थे।

अपने तर्क में, लेखक इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि साहित्यिक और जनमत बड़े पैमाने पर जनता की मदद करते हैं। इस वजह से, उनकी कविताओं ने एक विशेष रंग प्राप्त कर लिया, जहाँ, छिपी हुई तकनीकों की मदद से, उन्होंने पाठक को सबसे गंभीर समस्याओं से अवगत कराने की कोशिश की। और वह सफल हुआ.

पोलोनस्की 1852 में लिखी गई नेक्रासोव की कविता "धन्य है सज्जन कवि..." से अच्छी तरह परिचित थे:

धन्य है वह सज्जन कवि,
जिनमें पित्त थोड़ा, भावना अधिक:
उसे बहुत ईमानदारी से नमस्कार
शांत कला के मित्र;

भीड़ में उसके प्रति सहानुभूति है,
लहरों की गुनगुनाहट की तरह कानों को सहलाती है;
आत्म-संदेह उसके लिए पराया है -
रचनात्मक भावना का यह अत्याचार;

लापरवाही और शांति से प्यार,
तिरस्कारपूर्ण साहसी व्यंग्य,
वह भीड़ पर मजबूती से हावी रहता है
अपनी शांतिप्रिय वीणा के साथ।

याकोव पेट्रोविच, 1872 में लिखी गई अपनी कविता में, "लोगों के दुःख के दुःख" द्वारा उल्लिखित विषय को अलग तरह से विकसित करते हैं और कवि-नागरिक की एक सामान्यीकृत छवि बनाते हैं:

धन्य है कटु कवि,
भले ही वह एक नैतिक अपंग था,
उन्हें ताज पहनाया गया, उन्हें नमस्कार
कड़वी उम्र के बच्चे।

वह अँधेरे को टाइटन की तरह हिलाता है,
बाहर निकलने का रास्ता ढूँढ़ रहा हूँ, फिर रोशनी की,
वह लोगों पर भरोसा नहीं करता - वह दिमाग पर भरोसा करता है,
और उसे देवताओं से उत्तर की आशा नहीं है।

आपकी भविष्यवाणी कविता के साथ
इज्जतदार पतियों की नींद में खलल,
वह स्वयं जुए के नीचे कष्ट भोगता है
विरोधाभास स्पष्ट हैं.

अपने दिल की पूरी लगन के साथ
प्यार, वह मुखौटा बर्दाश्त नहीं कर सकता
और कुछ भी नहीं खरीदा
वह बदले में ख़ुशी नहीं माँगता।
…………………………..
उनका अनैच्छिक रोना हमारा रोना है,
उसकी बुराइयाँ हमारी हैं, हमारी हैं!
वह हमारे साथ एक आम कप से पीता है,
हमें कैसे जहर दिया जाता है - और महान।

"बुलेटिन ऑफ़ यूरोप" के प्रकाशक एम.एम. स्टैस्युलेविच, जिन्हें पोलोनस्की ने कविता की पेशकश की थी, ने इसे प्रकाशित करने से इनकार कर दिया, जाहिर तौर पर एक संपादक के रूप में प्रतिष्ठा पाने के डर से जो एक क्रांतिकारी और पत्रकारिता ध्वनि के साथ कविता को प्रोत्साहित करता है। पोलोनस्की को लिखे एक पत्र में, मिखाइल मतवेयेविच, जो कवि के चरित्र को अच्छी तरह से जानते थे, ने स्पष्ट रूप से स्वीकार किया: “प्रिय याकोव पेत्रोविच, यदि आपने स्वयं मुझे ये कविताएँ नहीं दी होतीं, तो आपको विश्वास नहीं होता कि वे आपकी हैं। यह बिल्कुल भी आपके जैसा नहीं है: आप गुस्सा करना और कसम खाना नहीं जानते, लेकिन यहां आपके पास दोनों हैं। अंत में, अंधा देखेगा कि आप इन छंदों को किसे संबोधित कर रहे हैं: यह एक व्यक्ति है। 23 फरवरी, 1872 को एक प्रतिक्रिया पत्र में, याकोव पेत्रोविच ने आपत्ति जताई: "जब मैंने अपनी कविताएँ लिखीं, तो मेरा मतलब बिल्कुल भी नेक्रासोव नहीं था, बल्कि सच्चाई थी - वह सच्चाई जिसका नेक्रासोव ने अनुमान नहीं लगाया था जब उन्होंने अपनी कविताएँ लिखी थीं: "धन्य है वह सज्जन कवि।'' .. मेरी कविताओं को उन्हें - और केवल उन्हीं को - संबोधित करना उचित होगा यदि यह उचित हो। लेकिन यह अनुचित है, और इसलिए अशोभनीय है। सच तो यह है कि 19वीं सदी में यूरोपीय समाज सज्जनों के प्रति नहीं, बल्कि कटु लोगों के प्रति सहानुभूति रखता है - और मेरी कविताएँ इस तथ्य को व्यक्त करने वाले एक काव्य सूत्र से अधिक कुछ नहीं हैं। ऐसा क्यों है? क्या कारण है कि इनकार जितना गहरा, साहसी और अधिक व्यापक होता है, हमारी सहानुभूति उतनी ही अधिक होती है, और क्यों सकारात्मक आदर्श, चाहे वे कितने भी बड़े और शानदार क्यों न हों, हमारे मन को मधुर आनंद से आंदोलित नहीं करते हैं?

यह तय करना अब मेरा काम नहीं है - यह आलोचना का विषय है (यदि कोई है)। मैं खुद इनकार करने वालों के प्रति आधी सहानुभूति रखता हूं, मैं खुद को उनके प्रभाव से मुक्त नहीं कर सकता और मुझे लगता है कि हमारे विकास का एक बड़ा, वैध कारण है...

क्या आप जानते हैं, मैं आपको बताता हूँ, संपादकीय कार्यालयों में मेरा भटकना क्यों होता है? आप शायद सोचते होंगे कि यह मेरे चरित्र की कमज़ोरी के कारण है। इसके विपरीत, क्योंकि मेरे पास इसकी बहुत अधिक मात्रा है। मैं इसे किसी भी चीज़ या किसी पर भी लागू नहीं कर सकता - एक स्वर में लिखूं, अपने विचारों को जोड़ूं। मैं किसी को खुश करने में पूरी तरह से असमर्थ हूं, कोई भी संपादक वह सब कुछ नहीं छापेगा जो मैं लिखना चाहता हूं - हर कोई निश्चित रूप से चाहता है, इसलिए बोलने के लिए, मुझ पर दबाव डालें। क्या लेखक के व्यक्तित्व या विशेषताओं को सुरक्षित रखा जा सकता है? मुश्किल से। चेहरे के ख़राब पक्षों को नष्ट कर दें, कोणीयताओं को चिकना कर दें, परछाइयों को मिटा दें - और कोई चेहरा नहीं रहेगा।”

पोलोनस्की का यह पत्र प्रकाशक को भेजे गए कवि के निजी संदेश से भी आगे जाता है। इसमें लेखक सामान्य रूप से लेखक के रचनात्मक व्यवहार और विशेष रूप से उसके चरित्र पर विचार करता है। पोलोनस्की अपने पैसे को छोटी-छोटी बातों पर बर्बाद नहीं कर सकते थे; उन्होंने रचनाकार के दोहरे व्यक्तित्व को बर्दाश्त नहीं किया और एक या दूसरे संपादक या प्रकाशक को खुश करने के लिए उन्हें संपादित करने के बजाय अपने कार्यों को विभिन्न संपादकों को भेजना पसंद किया। उन्होंने साहित्यिक (यद्यपि केवल साहित्यिक नहीं) रचनात्मकता में मुख्य बात को समझा: मुख्य बात स्वयं बने रहना है। बाकी काम समय करेगा.

पोलोनस्की ने वेस्टनिक एवरोपी के संपादक-प्रकाशक को अपनी रचनात्मक स्थिति काफी स्पष्ट रूप से बताई, लेकिन सतर्क स्टैसुलेविच ने कविता प्रकाशित करने से इनकार कर दिया।

ऐसा माना जाता है कि स्टास्युलेविच को भेजा गया पोलोनस्की की कविता का मूल संस्करण अधिक तीक्ष्ण और कोमल था। इसमें स्पष्ट रूप से नेक्रासोव विरोधी उद्देश्य निहित थे।

धन्य है कड़वे कवि, भले ही वह एक नैतिक अपंग हो, उसे एक बीमार सदी के बीमार बच्चों से ऐसे ईमानदार अभिवादन मिलते हैं! जो अपने कलात्मक कार्य को व्यर्थ मनोरंजन मानता है, जो स्वयं मानवीय निर्णय में विश्वास नहीं करता है, लेकिन लालच से महिमा का पीछा करता है - जो पित्त की महंगी आपूर्ति को पीड़ा का सबसे अच्छा उपहार मानता है, जो हमें बच्चों की तरह इनकार की ठंडी हँसी से डराता है। ..

हम जिसे डांटते हैं उसे डांटें, और यदि आप अजेय हैं, भगवान की तरह, तो हम ऐसे देवताओं से निपटना नहीं चाहते...

जाहिर है, स्टैस्युलेविच के साथ पत्राचार ने पोलोनस्की को अपनी कविता पर फिर से काम करने, कुछ "तेज कोनों" को चिकना करने और विवादास्पद अंशों को नरम करने के लिए मजबूर किया। इसने पहली बार दो साल बाद समारा प्रांत में अकाल से प्रभावित लोगों को लाभ पहुंचाने के लिए 1874 में सेंट पीटर्सबर्ग में प्रकाशित साहित्यिक संग्रह "स्क्लाडचिना" में प्रकाश देखा।

तुर्गनेव, जो बिल्कुल भी नेक्रासोव का पक्ष नहीं लेते थे, ने पोलोनस्की की कविता का मूल्यांकन किया, जो नेक्रासोव के "बदले और दुःख की भावना" को प्रतिध्वनित करती है, बहुत संयमित ढंग से। 2 मार्च (14), 1872 को पेरिस से कविता के लेखक को लिखे एक पत्र में उन्होंने कहा: "हमारी स्पष्टवादी होने की आदत के अनुसार, मैं आपको बताऊंगा कि आपने जो कविता भेजी है, "धन्य है वह कड़वे कवि," यह पूरी तरह से मेरी पसंद के अनुरूप नहीं है, हालाँकि इसमें आपकी सद्गुणता की छाप है। यह अजीब तरह से विडंबना और गंभीरता के बीच झूलता रहता है - यह या तो असंतुष्ट बुराई है या बहुत उत्साही नहीं है - और एक ही समय में अस्पष्ट और तनावपूर्ण होने का आभास पैदा करता है।

पोलोनस्की ने, "नागरिक कवि" के प्रति कुछ ईर्ष्या की भावना के साथ, 1873 में तुर्गनेव को लिखा: "पृथ्वी पर मैं जितने भी दो पैरों वाले प्राणियों से मिला हूं, उनमें से मैं निश्चित रूप से नेक्रासोव से अधिक खुश किसी को नहीं जानता हूं। उसे सब कुछ दिया गया - प्रसिद्धि, पैसा, प्यार, काम और आज़ादी।'' पोलोनस्की के पास स्वयं आंतरिक स्वतंत्रता और प्रेम के अलावा कुछ नहीं था। महिमा के बारे में क्या? जैसा कि आप जानते हैं, वह एक मनमौजी महिला है - हर कोई इसे संभाल नहीं सकता।
उन्होंने अपनी डायरी में लिखा, "वे कहेंगे कि मैं प्यार का प्रेमी हूं, लेकिन मुझे न तो पैसे का प्यार है और न ही वासना का - एक जीवित व्यक्ति में कम से कम किसी तरह का जुनून तो होना ही चाहिए..."

लेकिन, अजीब तरह से, बुरी प्रसिद्धि का एक निशान, या बल्कि पूरी तरह से गपशप, पूरे सेंट पीटर्सबर्ग में उनका पीछा करती रही। जो लोग कवि के दयालु चरित्र और उनकी शांत जीवन शैली को अच्छी तरह से जानते थे, वे इन अफवाहों पर विश्वास नहीं कर सकते थे, लेकिन क्या बुरी जुबान से कहीं छिपना संभव था? पोलोनस्की ने स्वयं स्वीकार किया: "एक बार मैं एक डॉक्टर के पास गया, ऐसा लगता है कसीसिलनिकोव, उसने मुझसे पूछा: क्या मैं ऐसे और ऐसे अस्पताल में था?

मैं कभी किसी अस्पताल में नहीं गया.

कभी नहीं?

कभी नहीं!

यह अजीब है - कुछ पोलोनस्की, जो खुद को कवि कहते थे, थोड़े समय के लिए वहां पड़े रहे, हंगामा किया, नौकरों को वोदका के लिए भेजा और सभी अखबारों में धमकी दी कि अगर उन्होंने उसकी मनमानी पर लगाम लगाई तो अस्पताल के अधिकारियों के खिलाफ निंदा या मानहानि प्रकाशित की जाएगी।

यहां पोलोनस्की का एक और कबूलनामा है: “मेरे सहयोगी, लवर्स कमेटी के सदस्य, एक बार एक स्टेजकोच में पारगोलोवो के लिए सवार हुए थे। स्टेजकोच रूसी कवियों के बारे में बात कर रहा था:

यात्रियों में से एक ने कहा, "वे सभी शराबी हैं।"

और पोलोनस्की? - दूसरे से पूछा।

मैं सुबह से बिना उठे ही नशे में हूँ,'' उसी यात्री ने सकारात्मक स्वर में कहा। याकोव पेट्रोविच ने इस तरह की गपशप को दिल से लगा लिया, लेकिन उनकी असली प्रसिद्धि, एक गहरे मूल रूसी कवि की महिमा, वर्षों में मजबूत और व्यापक हो गई।

सौंदर्य की दृष्टि से संवेदनशील आलोचकों ने स्थापित काव्य आंदोलनों में से प्रत्येक के नकारात्मक चरम पर काबू पाने की आवश्यकता को समझा। ऐसे आलोचक, विशेष रूप से, एम. एल. मिखाइलोव और ली निकले। ग्रिगोरिएव। यह अकारण नहीं है कि एल. ब्लोक ने इतनी दृढ़ता से उन्हें पुश्किन के बाद के वंशजों, पुश्किन की संस्कृति के उत्तराधिकारियों के रूप में एक साथ लाया: “यहां ऐसे लोग भी हैं जो कई मायनों में समान हैं, लेकिन जो शत्रुतापूर्ण शिविरों से संबंधित थे; एक अजीब इत्तेफाक से, किस्मत का उनसे एक बार भी टकराव नहीं हुआ।”

साथ ही, इस पर काबू पाना शायद ही संभव था। इस अर्थ में, हां पोलोनस्की (1819-1898) का भाग्य दिलचस्प है। कवि नेक्रासोव और बुत के बीच एक प्रकार का मध्य स्थान लिया। उनमें फेट के साथ कई चीजें समान हैं, सबसे ऊपर कला के प्रति समर्पण। साथ ही, पोलोनस्की द्वारा कला, प्रकृति और प्रेम को निरपेक्ष नहीं किया गया। इसके अलावा, पोलोनस्की नेक्रासोव के प्रति सहानुभूति रखते थे और उनकी कविता के नागरिक, सामाजिक, लोकतांत्रिक अभिविन्यास को समय की भावना के अनुरूप और आवश्यक मानते थे। कविताओं में "धन्य है कड़वे कवि...", प्रसिद्ध नेक्रासोव कविता "धन्य है सज्जन कवि..." के साथ विवाद करते हुए, पोलोनस्की ने "शर्मिंदा" कविता की पूरी शक्ति, इसके प्रति सहानुभूति और यहां तक ​​कि ईर्ष्या की गवाही दी यह। पोलोनस्की स्वयं न तो "दयालु" थे और न ही "कड़वे" कवि थे, उन्होंने इस या उस कविता के उद्देश्यों को काफी उदारतापूर्वक संयोजित किया और कभी भी शीर्ष पर या किसी अन्य काव्य क्षेत्र में दुखद शक्ति प्राप्त नहीं की, जैसा कि नेक्रासोव के मामले में था। हाथ, या बुत, दूसरी ओर। इस अर्थ में, तुलनात्मक रूप से कमतर कवि होने के नाते, न केवल अपनी कविता के महत्व के संदर्भ में, बल्कि अपनी माध्यमिक प्रकृति में भी, पोलोनस्की जनता की अभिव्यक्ति के रूप में दिलचस्प है, जैसा कि यह था, "कविता के बारे में पाठक की धारणा" टाइटन्स", जिनके बारे में उन्होंने कविता "धन्य है कड़वा कवि..." (1872) में लिखा था।

उनका अनैच्छिक रोना हमारा रोना है, उनके विकार हमारे हैं, हमारे हैं! वह हमारे साथ एक आम कप से पीता है, जैसे हमें जहर दिया जाता है - और महान। "हमारे जैसा...", लेकिन - "महान"।

और पोलोनस्की के काव्य रूप बड़े पैमाने पर गीत और शहरी रोमांस के जन लोकतांत्रिक "लोकगीत" रूप से आए हैं।

युग की विभिन्न काव्य प्रवृत्तियों - "शुद्ध कला" और लोकतांत्रिक कविता - को परिभाषित करते समय यह ध्यान में रखना चाहिए कि सामान्य तौर पर लोकतंत्रीकरण एक ऐसी प्रक्रिया है जिसने उस समय की सभी रूसी कविता को अपनी सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं में शामिल कर लिया। अंत में, 50 और 60 के दशक की कविता में लोकतंत्र और राष्ट्रीयता जैसी अवधारणाएँ भी जटिल संबंधों में दिखाई देती हैं। इसलिए, नेक्रासोव के संबंध में भी, उनकी कविता के निर्विवाद और निरंतर लोकतंत्रवाद के साथ, हम एक जटिल आंदोलन के बारे में बात कर सकते हैं - राष्ट्रीयता को उसके राष्ट्रीय महाकाव्य अर्थ में महारत हासिल करने की दिशा में। इसे अंततः 60 के दशक की शुरुआत की उनकी कविताओं में अभिव्यक्ति मिली।

लोकतंत्र अक्सर कविता में रज़्नोचिन्स्टोवो, दार्शनिकतावाद के रूप में प्रकट होता है। दरअसल, राष्ट्रीय, लोक, विशेषकर किसान मूल से जुड़े काव्यात्मक लोग कभी-कभी काफी अभिजात्यवादी हो जाते हैं। उदाहरण के लिए, डी. मिनाएव, या आई. गोल्ट्स-मिलर जैसे लोकतांत्रिक कला के ऐसे विशिष्ट प्रतिनिधियों की राष्ट्रीयता के बारे में बात करना शायद ही संभव है। साथ ही, काउंट ए. टॉल्स्टॉय के काम की राष्ट्रीयता की समस्या को उठाना उनके लोकतांत्रिक समकालीनों को भी उचित लगता है। इस दृष्टिकोण से, इस्क्रिस्ट कवि एन. कुरोच्किन ने ए.के. टॉल्स्टॉय की तुलना डी. मिनाएव से की। उन्होंने मिनेव के संबंध में लिखा: “हर नई, जीवंत और ताज़ा चीज़ हमारे लिए पैदा नहीं होगी; हमारा उत्तराधिकारी एक और, सामूहिक व्यक्ति होगा, जिसे हाल ही में जीवन के लिए बुलाया गया है और जिसे न तो श्री मिनेव और न ही हम में से अधिकांश, जो एक कृत्रिम, सैद्धांतिक और, इसलिए बोलने के लिए, होथहाउस-साहित्यिक जीवन जीते हैं, जानते हैं... यह व्यक्ति वे लोग हैं, जिनके साथ बेशक हममें से सर्वश्रेष्ठ लोगों ने हमेशा सहानुभूति का व्यवहार किया है, लेकिन हमारी सहानुभूति लगभग हमेशा निरर्थक रही है।''

00 के दशक की शुरुआत तक, समग्र रूप से कविता निश्चित गिरावट के दौर में प्रवेश कर रही थी, और जितना आगे बढ़ती गई, उतनी ही अधिक गिरावट आई। कविता में रुचि एक बार फिर कमजोर हो रही है, पत्रिकाओं के पन्नों पर दिए जाने वाले स्थान और आलोचनात्मक मूल्यांकन की प्रकृति दोनों के संदर्भ में। कई कवि कई वर्षों तक चुप हो जाते हैं। विशेष रूप से विशेषता, शायद, बुत जैसे "शुद्ध" गीतकार की लगभग पूर्ण चुप्पी है। और इसका कारण केवल लोकतांत्रिक प्रकाशनों, विशेष रूप से "रूसी शब्द" और "इस्क्रा" के पन्नों पर फेट की तीखी आलोचना में देखना सतही होगा। इससे भी अधिक, शायद, प्रतिक्रियावादी के पन्नों पर नेक्रासोव पर भयंकर हमले प्रकाशनों ने उनके काव्य अभियान को बिल्कुल भी कमजोर नहीं किया। कविता में संकट, यह केवल "शुद्ध कला" नहीं था जिसने इसे पकड़ लिया। 60 के दशक के उत्तरार्ध में, लोकतांत्रिक कविता भी इसे स्पष्ट रूप से अनुभव कर रही थी। उसी समय, जिन कवियों का रुझान महाकाव्य की ओर था, यहां तक ​​कि "शुद्ध कला" के शिविर से भी, वे गहनता से सृजन कर रहे थे: इस प्रकार, ए.के. टॉल्स्टॉय द्वारा रचित लोक गाथाओं की ओर लौट रहे थे।

लेकिन केवल नेक्रासोव की महाकाव्य कविता ही अपने वास्तविक विकास तक पहुंचेगी। 60 के दशक में, जागृत, गतिशील किसान देश, जिसने पितृसत्तात्मक जीवन की स्थितियों में विकसित नैतिक और सौंदर्य संबंधी नींव को अभी तक नहीं खोया था, ने मौखिक के साथ सामाजिक-विश्लेषणात्मक तत्व के आश्चर्यजनक रूप से जैविक संलयन की संभावना निर्धारित की। लोक कविता, जो हमें इस समय की नेक्रासोव कविता में मिलती है।